musas en el Guadalquivir (Federico Beltrán Masses, 1923)

28 Març 2018

federico-beltran-masses-musas-en-el-guadalquivir-1923

Beltrán a menudo pinta mujeres en papeles exóticos creando retratos que se sienten a la vez genuinos y tan oscuros como los románticos del cine escapista de los años veinte. Los escenarios eran nocturnos y atmosféricos, ya fueran vellosos canales venecianos o cielos azules iluminados por las estrellas. La paleta de sus visiones sombrías se conoció como “Beltrán azul”. Las pinturas del artista eran a menudo eróticas y por lo tanto polémicas.

Todas sus obras tienen una gran carga descriptiva, se detiene en los detalles y en las anécdotas. En la explicación detallada de la calidad de los ropajes y las joyas. En los fondos exóticos, en los brillos de las telas, de los metales y las piedras, de las perlas, de Oriente…

Como fondo de algunos de sus retratos aparecen exhaustivas descripciones del entorno, casi literarias, ensoñadoras, que evocan una estética lujosa y soñada. Unas veces son fondos descriptivos (Venecia con sus canales y palacios) y otras son evocaciones mitológicas o frutales. Su objetivo es siempre alimentar el exotismo de sus sueños y poner la obra en otro plano, lejos de la realidad.

Muchos de los elementos distintivos de Beltrán se encuentran en “Musas en el Guadalquivivir” : España, posturas lánguidas, azules de luz nocturna y música. Una gitana y dos mujeres descansan aquí en el río antes de la ciudad meridional de Sevilla de España. Se puede ver La Giralda, el campanario de su catedral, y más cerca, la Torre del Oro en la orilla del río.

Las tranquilas aguas del Guadalquivir albergan un barco que presenta una escena romántica, aunque eróticamente densa. La sexualidad es descarnada. La figura principal lleva una mantilla y costoso vestido de raso blanco; Ambos sugieren que ella es de una clase privilegiada. Sin embargo, su pecho expuesto y la elección de sus compañeros -un músico gitano y una bacante semidesnuda- indican una mujer totalmente liberada de las convenciones contemporáneas.

Los dedos largos y delicados de la figura principal recorren la superficie del agua tan ligeramente como la piel de una amada; El espectador puede especular si las mujeres son amantes. Su compañero, inmerso en su música, es aparentemente ajeno a la sensualidad que envuelve al trío. El uso vibrante de Beltrán y el mundo nocturno en el que puso tantos de sus súbditos era a menudo sorprendentemente arriesgado, pero también profundamente misterioso y enigmático. Los hombres rara vez son más que partícipes de estas escenas y, a menudo, simples gitanos, más que extraídos del mismo ambiente social que las mujeres elegantes y sensuales que pueblan sus pinturas.

federico-beltran-masses-las-hermanas-de-venecia-1920En “Hermanas de Venecia” (1920) representa dos mujeres en plano medio en una góndola a la entrada del Gran Canal. Una, modestamente vestida de pelo rubio rojizo, trenzada y enrollada alrededor de su cuello y con un brillante brazalete de oro en su muñeca derecha, mira directamente al espectador; La otra se encuentra detrás de ella con su vestido tirado hacia abajo, exponiendo un pecho. Ella parece tener una mirada de éxtasis dando lugar a la sospecha de que estas mujeres no son verdaderas hermanas, hay algo más.


%d bloggers like this: